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En este pequeño espacio virtual voy a compartir mis pequeños textos vinculados al arte, mis nuevas obras de arte y mis prácticas curatoriales en mi hacer de curadora "independiente". Utilizo el concepto de sismógrafo desde una perspectiva "warburgiana"como aquel que siento me define en mi hacer multidisciplinar :)

viernes, 17 de mayo de 2013


“…todos los días hay que luchar por que ese amor a la humanidad viviente se transforme en hechos concretos, en actos que sirvan de ejemplo, de movilización.”

“Sean capaces siempre de sentir, en lo más hondo, cualquier injusticia realizada contra cualquiera, en cualquier parte del mundo. Es la cualidad más linda del revolucionario.”

Ernesto Che Guevara.

 

Arte, Vida y Política.

Tina Modotti.

La obra fotográfica de Tina Modotti se desarrolla en los años comprendidos desde 1923 a 1930, que justamente coincidió con los años en los que vivió en México.

A pesar del corto tiempo de producción de su obra, su mirada sensible nos muestra un carácter maduro propio de aquellos que han transitado una producción  prolongada de trabajos plásticos. Modotti encuentra en México el leitmotiv de su búsqueda sensible, consciente del entorno de injusticias sociales reinante, no fue ajena a esta situación y se comprometió a registrar aquellas instancias de la vida de los otros, que representaran estos tiempos tumultuosos.

Es en estas imágenes donde se vislumbra su modo de ver el mundo, su compromiso ideológico y social al respecto de aquello que la conmueve. Sus imágenes representan, en algunos casos, el hacer de aquellos rezagados de la sociedad dominante. Pero su mirada los muestra dignos, lejos de una lectura miserable, porque son ellos los gestores de los cambios sociales, aunque en el intento pierdan la vida.

Bajo los ojos de Modotti esos rostros dejan de ser anónimos para ser sujetos de acción con nombre y apellido.

Pero esta búsqueda no fue inmediata al llegar a México ya que sus primeras indagaciones fotográficas, las realiza de la mano de su pareja de ese momento, Edward Weston, desarrollando una serie de experimentaciones formales abstractas.

Tal es así, que en el año 1929  Modotti decide darle a su trabajo una lectura objetiva de la realidad. Para ello deja de lado la artificiosidad para concentrar su mirada en la cotidianeidad de la comunidad de Tehuantepec. Arte, vida y política son indisolubles en el hacer de la artista, contribuyendo así a la construcción de la memoria de México en esos años convulsionados para las luchas sociales.

Modotti asume su compromiso social desde su lugar de artista, aunque no siendo suficiente este rol, se afilia al Partido Comunista, en el cual milita con ardiente fervor hasta que finalmente abandona la fotografía para formar parte del Socorro Rojo Internacional.

Fotógrafa de sensibilidad extrema, encuentra la belleza en esos lugares insospechados que pasan desapercibidos en nuestra cotidianeidad, haciéndolos visibles y simbólicos, pero no son bellos por si mismos, sino que lo son primero por una exquisita composición formal y segundo por lo que representan.

La artista nos plantea un discurso simbólico de los objetos y la firmeza de sus convicciones representadas en aquellas imágenes, que muestran las luchas sociales del momento y su compromiso social. Renunciando a sus intereses personales para el bien de aquellos de los cuales se sentía responsable.

En palabras del reportero praguense Egon Erwin Kisch recuerda su obra de la siguiente manera: “…Aunque fue el cielo de México que le dio luz a las fotografías de Tina Modotti, no es mérito de esta luz el hecho de que su cámara fotográfica saliesen cuadros perfectos.

El secreto de sus obras está en el hecho de que, con la mirada de la bondad, estas obras hacen más visible el mundo. Esta mirada quiso que…los paisajes del trabajo, los productos del trabajo y los medios de producción, las plantaciones de caña de azúcar, la hoz mexicana, las ollas de terracota, las manos con una pala, las guitarras y los sombreros, las mazorcas de maíz tengan mas gracia que las verdes praderas de Suiza. Sólo que la gente de este mundo no está feliz ¿Por qué? Es esta la pregunta contenida en sus fotografías…”

Después de su muerte, la obra de Tina Modotti fue olvidada, tuvo su primer reconocimiento en la primera gran retrospectiva organizada en Berlín en el año 1989, en los locales de la “Neue Gesells-chaft für Bildende Kunst”

Desde el miércoles 23 de mayo de 2012, el Centro Cultural Borges pudo verse la  muestra: “Tina Modotti Fotógrafa y Revolucionaria” que constó de 100 obras, la muestra estuvo organizada por la Galerie Bilderwelt, de Berlin, y el Centro Cultural Borges, y se exhibió por última vez en el Museo Kunst Haus Wien en el mes de junio de 2010.
Curaduría de Blanca María Monzón y Reinhard Schultz como curador invitado.

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